Gala Territorial - Danza Universitaria

Espacio de circulación articulado entre la Gerencia de Danza, el proyecto curricular de Arte Danzario de la ASAB y la Asociación Nacional de Universidades ASCUN.

En escena:

1. Las Madres de JAMHARRED

Universidad Distrital.Proyecto Curricular Arte Danzario ASAB - Estudiantes práctica interpretativa de danza contemporánea

2. Ancestros

Grupo Ancestros - Universidad de la Sabana

3. Sentires del Bullerengue

SonArte - UNIMINUTO Virtual

4.Estudio de Movimiento sobre la pieza musical Saga Cándida - Danza Contemporánea

5.La Salsa Vive - Grupo Salsa

Grupos Artísticos Institucionales: Danza Contemporánea y Grupo Salsa - Universidad Nacional de Colombia

AURORA es una obra de danza contemporánea que indaga sobre el universo infinito de las ideas de la poeta y periodista colombiana Maria Mercedes Carranza. Este universo tan onírico como real, hila recuerdos, deseos, miedos, frustraciones y sobretodo esa fragilidad que nos hace profundamente humanos. La impotencia y frustración vivida por la poeta bogotana en medio de un país dividido por la violencia, fueron eje del proceso colectivo de creación de palabra y movimiento en donde temas cómo el perdón, la rabia, la empatía y la convivencia con la diferencia, sirven cómo catarsis de ansiedades que aún siguen vigentes. Sin embargo, siempre aparece la aurora, como la primera luz después de la oscuridad y la cual nos ayuda a sostener la vida incluso cuando no vemos nada. Es precisamente esa aurora la que nos permite seguir recordando a la poeta como un legado de palabra y libertad.

Un encuentro para celebrar la memoria, el legado y los aportes de dos grandes maestros a la historia de la danza en Bogotá: Consuelo Cavanzo y César Monroy, cuyas trayectorias han contribuido al desarrollo, la formación, la investigación, la creación y la proyección de la danza en la ciudad y el país.

En el marco del XIX Festival Danza en la Ciudad, esta ceremonia será una oportunidad para reconocer sus caminos artísticos, escuchar de sus propias voces las experiencias, aprendizajes y transformaciones que han marcado sus vidas dedicadas a la danza, y propiciar un encuentro entre generaciones de artistas, estudiantes y públicos. El homenaje estará acompañado de presentaciones artísticas especiales que celebran la diversidad de lenguajes, saberes y expresiones que conforman el sector dancístico.

El reconocimiento a Consuelo Cavanzo destaca más de cuatro décadas de trabajo como bailarina, coreógrafa, investigadora y gestora cultural. Fundadora del Ballet Folclórico Colombiano y de la Fundación Yutavasó, ha dedicado su vida a la investigación, preservación, enseñanza y circulación de las danzas tradicionales colombianas, llevando sus creaciones y saberes a escenarios nacionales e internacionales.

Por su parte, César Monroy, investigador, coreógrafo y gestor cultural, ha sido un referente en la construcción de procesos de formación, investigación y circulación de la danza folclórica, así como en la consolidación de espacios de encuentro para el sector.

Una celebración de la danza y de quienes, con su trabajo y compromiso, han tejido su historia en Bogotá.

GANADORES INVITACIÓN CULTURAL: BOGOTÁ DANZA EN EL TEATRO VILLA MAYOR

SECRETARÍA DE CULTURA, RECREACIÓN Y DEPORTE - SCRD

Mesa local Street Dance zona 15

Movimiento Raíz: Ecos de un territorio en resistencia, es una propuesta escénica de danza urbana que reflexiona sobre las relaciones entre los cuerpos, el territorio y las problemáticas socioambientales que atraviesan la ciudad. A través de la danza, los recursos audiovisuales y la construcción colectiva de memorias, la obra visibiliza los impactos que las transformaciones urbanas generan sobre los ecosistemas y las comunidades, así como las múltiples formas de cuidado, resistencia y organización que emergen para defender la vida y el entorno. La puesta en escena recoge experiencias y reflexiones de artistas y habitantes de Bogotá, convirtiendo el cuerpo en un archivo vivo que narra las tensiones entre desarrollo, sostenibilidad, memoria y pertenencia. Desde una perspectiva artística y comunitaria, la obra invita al público a cuestionar sus formas de habitar la ciudad y a reconocer la importancia de construir relaciones más conscientes, éticas y responsables con el territorio y el planeta.

Colombian Rockers

La voz del pueblo es una propuesta artística que busca fortalecer el acceso de diferentes públicos a una obra interdisciplinar de danza urbana con enfoque social y comunitario. La iniciativa promueve la reflexión sobre la convivencia, la memoria colectiva, la construcción de paz y la transformación social desde el lenguaje del breaking y las danzas urbanas. La propuesta contempla un proceso de preparación artística, ajustes escénicos, difusión, circulación y diálogo con los públicos asistentes, fortaleciendo la presencia de la cultura hip hop en escenarios culturales de Bogotá y aportando al reconocimiento de las prácticas artísticas urbanas como herramientas de participación ciudadana.

GANADORES INVITACIÓN CULTURAL: BOGOTÁ DANZA EN EL TEATRO VILLA MAYOR

SECRETARÍA DE CULTURA, RECREACIÓN Y DEPORTE - SCRD

CATEGORÍA: PERSONAS MAYORES DE LA LOCALIDAD ANTONIO NARIÑO

Grupo de Danzas Edufrei

Chapoleando es una obra de danza folclórica colombiana interpretada por un elenco de mujeres residentes del barrio Eduardo Frei, en la localidad de Antonio Nariño. La propuesta se fundamenta en la representación coreográfica de las labores tradicionales del cultivo del café, con énfasis en el rol de las chapoleras como figuras clave en los procesos de recolección y producción cafetera. A través de una estructura coreográfica basada en ritmos tradicionales como el danzón y el pasillo, la obra articula elementos de identidad cultural, memoria colectiva y trabajo femenino rural, evocando el contexto de la región cafetera y las dinámicas del pueblo paisa. La puesta en escena recrea el desplazamiento de mujeres hacia las zonas de cosecha y su vínculo con estas prácticas, incorporando una secuencia de enfrentamiento con machetes que simboliza la fuerza, resistencia y carácter aguerrido de la mujer antioqueña.

Compañia de Danza Alma Folclórica

¡Aquí no se salva nadie! es una puesta en escena que retrata la vida en un barrio donde las relaciones están marcadas por las apariencias, los conflictos cotidianos y las tensiones entre vecinos. A través de distintas situaciones, se evidencia cómo cada personaje oculta aspectos de su vida personal y proyecta una imagen distinta a la realidad, incluyendo relaciones atravesadas por el control, las dificultades económicas y la infidelidad. Estas dinámicas se desarrollan en un espacio común donde lo privado se vuelve visible.